Još uvek pričamo o prvoj reviji Jonathan Andersona za Dior Men. Sa eksperimentisanjem u bojama i siluetama, dozom autoironije i stilističkim intelektualizmom, dizajner je grandiozno najavio svoj ulazak u francusku modnu kuću, zasluživši odobravanje cele industrije. Dok su svi pogledi bili uprti u tu kolekciju, ostatak Paris Fashion Week-a se nastavio punom snagom.
Evo 5 revija sa Paris Fashion Week Men’s SS26 koje ste verovatno propustili, a koje definitivno treba da nadoknadite.
Paris Fashion Week Men’s SS26: 5 revija koje morate da vidite
Između politički angažovanih revija i muzejskih inauguracija, francuski muški modni kalendar ispunio je očekivanja zahtevne publike koja je dolazila iz kreativno oskudnog Milana. Mnogi brendovi i dizajneri uspeli su da utelove stil 2025. godine na pisti ovog leta, ali, nažalost, prostor dozvoljava da izdvojimo samo nekolicinu.
instagram.com/craig__green
Dries Van Noten
Anksioznost i strah od neuspeha nisu sprečili novog kreativnog direktora kuće Dries Van Noten, Juliana Klusnera, da isporuči veličanstvenu kolekciju. Ovo je bio njegov prvi samostalni nastup nakon godina rada uz osnivača modne kuće i njegova prva muška kolekcija – ključni trenutak za brend koji je i započeo sa muškom modom još davne 1986. Ono što je izdvajalo ovu kolekciju jeste to što Klusner nije pokušavao da imitira imaginaciju, printove i majstorski osećaj za boje svog prethodnika. Možda upravo zato što je odrastao u ateljeima belgijskog dizajnera, njegov dodir je nagoveštavao, ali ne i kopirao Van Notenove ideje. Eksplozivne kombinacije boja, color-blocking i grafički elementi bili su prisutni, ali uz manje romantike i više sportskog duha nego što bi se od brenda obično očekivalo.
View this post on Instagram
Hermès
Kada vam je potrebna savršena letnja kapsula jednostavno to prepustite Véronique Nichanian. Dizajnerka i umetnička direktorka muške linije Hermèsa od 1988. godine, uz osmeh je posle revije izjavila da je kolekcija dizajnirana za “jednog finog, cool momka u gradu”. Uz prigušenu, ali nesumnjivo luksuznu paletu boja i pažljivo proučenu igru proporcija (predimenzionirani sako uz uske pantalone i obrnuto), Nichanian je zaista prikazala šta bi jedan šik, bogat, ali prizeman muškarac nosio po gradu. Bomberi u boji pavlake, sjajne braon kožne jakne, izgužvani laneni odela i svilene bluze učinili su kolekciju senzualnom, dok su marame sa resama dodavale razigran ton. Torbe – kojih je bilo mnogo – bile su oversized i pune inovativnih stilskih detalja, unoseći praktičnost u ovu sofisticiranu, ali opuštenu modnu viziju. Na kraju krajeva, on je samo chill lik.
View this post on Instagram
KidSuper
Danas je moda fokusirana na praktičnost, funkcionalne komade i opipljive rezultate (novac, prihod, oporavak). Ipak i u najmračnijim trenucima, potrebna nam je doza bega iz stvarnosti. U Parizu je za to zadužen Colm Dillane, koji je uz KidSuper SS26 doneo veliku dozu mašte i eskapizma na pistu – zajedno sa fudbalskim zvezdama koje ovaj američki dizajner obožava. Za ovu kolekciju, Dillane je napisao i objavio knjigu za decu The Boy Who Jumped the Moon, u kojoj priča svoju životnu priču, snove iz detinjstva i način na koji ih je ostvario. Ono što je zaista ostavilo utisak nisu bile svemirske reference u dizajnu odeće, već njihov očaravajući humor. Kolekcija je bogata u svakom smislu: prepuna printova, veza, tekstura i iznenađujućih detalja, poput kravate napravljene od olovaka ili kaiša inspirisanog Malim princom, a najbolje od svega – osim majica sa geometrijskim motivima u osnovnim bojama i torbi u obliku knjiga – sve izgleda izuzetno nosivo, čak i žuti astronautski kombinezon.
View this post on Instagram
Craig Green
Ako danas govorimo o gorpcore estetici, delimično možemo zahvaliti Craigu Greenu, koji majstorski kombinuje sportski stil i krojački pristup, eleganciju i praktičnost. Godinu dana nakon prethodne revije (tada u Londonu), britanski dizajner predstavio je kolekciju koja je izuzetno prolećna, nostalgična po inspiraciji – Beatlesi i šezdesete – ali ne i po izvedbi. Oči osvetljene LED diodama, maramice stisnute među zubima i druge nejasne reference na psihodelične efekte LSD-a, bili su deo njegove konceptualne vizije, koja je i dalje ostala savremena. Svi konvencionalni komadi – jakne, džemperi, majice i polo košulje – bili su lišeni svoje konvencionalnosti. Svaki element je delovao pomalo čudno, dvosmisleno, kao da je viđen kroz izmenjenu percepciju. Cvetni printovi i jarke boje zaista su prizvali duh šezdesetih, ali upotreba tehničkih materijala, slojevitost i reinterpretacija klasika poput polo majice (osnove muške mode i samog brenda) učinili su kolekciju SS26 pravim odrazom sadašnjeg trenutka – i naše potrebe da romantizujemo i najobičnije dane.
View this post on Instagram
Wales Bonner
U 2025. godini, ne možete govoriti o muškoj modi a da ne pomenete Grace Wales Bonner, britansku dizajnerku koja je uspela da formalizuje patike bez kompromisa, istovremeno stavljajući crnačku kulturu u centar savremene mode. Kolekcija Wales Bonner SS26 inspirisana je odećom iz prošlosti – onom nasleđenom od deda i pradeda – koja je uz pomoć vrhunske krojačke veštine uzdignuta i reinterpretirana. Tuxedo detalji utkali su se u svakodnevne komade – od farmerki do radnih odela – dok su dramatičniji komadi ublaženi sportskim parovima: prugastim trenerkama, flis jaknama, tehničkim šortsevima ili širokim farmerkama (tipično britanski gest koji podseća na zlatne godine Glastonburyja). Posebno priznanje ide obući, koja je još jednom mogla da zaseni i inače briljantnu kolekciju: suede snoafer cipele, kožne rese, sjajne baletanke i uske patike u saradnji sa Y3 uneli su boje koje su nedostajale crno-belim kombinacijama, sa hrabrim miksom paleta i reflektujućom tamnom kožom koja je donela šarm i najformalnijim odevnim kombinacijama.
View this post on Instagram
Možda će vas zanimati: Evo kako izgledaju novi modeli patika u kolaboraciji adidas i Wales Bonner
Maša Geogrijev Ilić
